2016/11/1423:00

カテゴリ: 展覧会; 絵画

神秘的…。2017年3月の展覧会、アルフォンス・ミュシャの<スラヴ叙事詩>が日本へ

　2017年3月8日～6月5日まで、東京の国立新美術館で「ミュシャ展」が始まります！
　ミュシャといえば美しい女性と花のイメージがありますが、今回の展覧会は一味違ったミュシャが楽しめます。彼が長年かかって描き上げた連作<スラヴ叙事詩>20点が初来日を果たすのです。幻想的で美しいのもさることながら、特筆すべきはその大きさで、小さいものでも4m×4mほど、大きいものは6m×8mあるんです！8mといえばビル4階ほどの高さになりますので、その大きさがよく分かります。その作品20点が美術館に集結するのですから、さぞ圧巻でしょう。作品の一部を紹介します。

タグ：: アルフォンス・ミュシャ; アールヌーヴォー; スラヴ叙事詩; 展覧会; 国立新美術館; ミュシャ展

2016/11/1323:00

カテゴリ: 新約聖書; 生と死

最後の審判 14作品 ― 天国か地獄か。世界の終末に訪れる、全人類への神の審判

　「最後の審判」という言葉はゲームや本で聞いたことがあるのではないでしょうか。
　最後の審判はキリスト教を筆頭に、ある種の宗教が持つ終末論的観念で、世界の終焉が訪れて破滅した後に神が降臨し、全人類の罪を神が審判し、天国か地獄行きか決めるという信仰です。すべての死者が墓から蘇り、天使ミカエルの天秤によって罪を図られるのです。天国行きの者は楽園で永遠の生と喜びを約束され、地獄行きの者は永遠の苦痛を与えられます。生前に罪を犯しているか否かで判定されるので、中世の人びとはどうにかして天国へ行きたいと、様々な努力を行いました。
　画家たちも最後の審判に多大な興味を示し、多くの画家が作品を残しています。大体の作品が中央に神、左に天国、右に地獄の構図になっています。
　では、神の審判である作品、14点を見ていきましょう。

タグ：: 最後の審判; 世界の終末; 天使; 悪魔; 天国と地獄; ルネサンス; 四大天使

2016/11/1223:00

カテゴリ: ヒエロニムス・ボス; ソフト・アプリ

ヒエロニムス・ボスの作品がVRで観られるアプリ。快楽の園の中へ飛び込もう！

　2016年2月より配信されたＢｏｓｃｈＶＲ。
　こちらのアプリはなんと、ヒエロニムス・ボスの作品「快楽の園」がＶＲで体験できるのです！没後500年を記念して作られたようで、ボスの世界に迷い込んだかのような気持ちが味わえること間違いなしです。

タグ：: ヒエロニムス・ボス; バーチャルリアリティ; 快楽の園; 北方ルネサンス; フランドル絵画; 天国と地獄

2016/11/1123:00

カテゴリ: 展覧会; 絵画

2017年4月、バベルの塔展が開催！ブリューゲルとボスが日本の展覧会へ来る…！

　2017年4月18日から7月2日までブリューゲルとボスの展覧会「バベルの塔」展が、東京の国立国際美術館で開催されるそうです。バベルの塔は実に24年ぶり、ボスの作品は2015年に「愚者の石の切除」が来日しましたが、今回は違う作品が二点やって来るそうです。これは絶対に見逃せません！
　早速詳細を見ていきましょう。

タグ：: ヒエロニムス・ボス; 展覧会; 2017年; バベルの塔; タラ夫; 国立国際美術館; 東京都美術館; ピーテル・ブリューゲル(父); 怪物の美術

2016/11/1022:00

カテゴリ: ヒエロニムス・ボス; 画家

ヒエロニムス・ボス (ボッシュ)の絵画20点。摩訶不思議な怪物を描いた奇才の画家

　ボッシュ、ボッスなどとも訳され、本名はヒエロニムス・ファン・アーケン。ネーデルラント(現オランダ)出身で、初期北方ルネサンスを代表する一人です。
　ボスの作品はとにかく幻想的というか、不思議を越えて奇天烈というか・・・。はい、怪物に溢れているんです。当時の美術界にはない革命を起こしたので、シュールレアリスムの先駆者とも言われています。現在本物とみなされているのは20数点となります。(以前まで30数点とされていましたが、本物だと思われていた作品が追随者、もしくは工房の作品と判明したため) もっと作品を描いていたと思われますが、宗教改革の影響で焼き討ちにあってしまったそう。勿体ない！
　管理人は画家の中でボスが一番好きです。当時の混合技法を学び、大学の卒業制作ではボス調の祭壇画を描き、今でも怪物を描いているくらいです。ともあれ、作品を見ていただくのが一番なのでどうぞ。ヒエロニムス・ボスの絵画20点をご覧ください！

タグ：: ヒエロニムス・ボス; 快楽の園; 最後の審判; 北方ルネサンス; フランドル絵画; 風刺画; 怪物の美術

2016/11/0923:00

カテゴリ: 生と死; 絵画

ヴァニタス13点 ― 世は静物画のように虚しい。髑髏や果物等の象徴を描いた絵画

　ヴァニタスはラテン語で「空虚」という意味であり、人生の虚しさ、虚栄の無意味さを静物画で表した寓意作品のことを指します。16～17世紀の北ヨーロッパ(フランドルやネーデルラント)で盛んに描かれ、多大な影響を周囲に与えました。描かれる静物は頭蓋骨、腐りかけの果物、枯れかけの花、時計、楽器などすべて死や空虚の象徴とされるものばかりです。
　日本にも諸行無常という言葉があり、それに似ています。人生はいつかは終わるもの。永遠に変わらないものなどない。というニュアンスです。ただ、ヴァニタスの方はキリスト教の観念があるので、「罪」といったものと結び付けられ、世の中の財産や物欲は罪づくりなだけで、死んでからは徳にならない。地獄に落ちるだけ。虚しい足掻きはやめて神に祈るがいい。という考えの方が近いと思います。
　虚しさの盛り合わせ作品を見ていきましょう。

タグ：: ヴァニタス; 静物画; 頭蓋骨; 寓意画; メメント・モリ; ルネサンス; ダークな絵画

2016/11/0800:40

カテゴリ: 生と死; 絵画

【絵画10点】死の舞踏と死の勝利 ― 恐怖に染まった狂気の民衆は、仄暗い街で踊る

　死の舞踏は14～15世紀の中世末期の西洋で広まった寓話、もしくは美術的様式です。
　有名な呼び名ですと「ダンス・マカブル(フランス語)」があります。諸説ありますが、14世紀のフランス詩に「死の恐怖に人々が半狂乱になって踊り狂う」という一説があるというところから来ているようです。中世ヨーロッパは衛生状態も悪く、ペストが蔓延していました。また、戦争も頻繁に行っていた時代であったことから、死は常に隣り合わせの存在でした。貧富も地位も関係なくバタバタと人が死んでいくので、人々は死と延々と踊らされている気分だったのでしょう。
　死の舞踏はだいたい死を象徴する骸骨と被害者が描かれ、無理やり踊らされているように描かれます。骸骨は時に楽器を持ち、楽しそうにしています。

　死の勝利は広義では死の舞踏に含まれますが、死の勝利は死が鎌を振りかざし、人々を襲っている図になります。死の凱旋とも呼ばれ、有名な作品はピーテル・ブリューゲルが描いたもので、死神が稲を刈るかのように人々の命を奪っています。戦争と死をマッチングした恐ろしいテーマです。
　死の舞踏と死の勝利の絵画、9点をご覧ください。

タグ：: 死の舞踏; 死の勝利; 頭蓋骨; 中世美術; ルネサンス; ダークな絵画

2016/11/0700:43

カテゴリ: 生と死; 絵画

【絵画11点】儚き世、死を想え。―メメント・モリは中世ルネサンスの宗教的スローガン

　メメント・モリはラテン語で「死ぬことを忘れるな」という意味の、宗教的スローガンです。人間はいつか必ず終わりが来る。地位や財産を持っていても、無一文でも平等に死は訪れます。明日歩いていたら、突然悪魔に魂を抜かれるかもしれない。死神が鎌を持って立っているかもしれない。生きている限り、私たちは死から離れられないのです。
　昔からこの恐ろしいテーマは西洋の画家に好まれ、たくさんの作品が生まれました。死の象徴として骸骨は欠かせません。頭蓋骨そのものを描いたり、骸骨を持った肖像画が描かれたりと、画家は不気味で虚ろな存在を描き続けました。その一部をご紹介したいと思います。

タグ：: メメント・モリ; 頭蓋骨; 死を想え; 中世美術; ルネサンス; ダークな絵画

2016/11/0623:11

カテゴリ: 告知; その他

ブログ「メメント・モリ ‐西洋美術の謎と闇‐」について

　「メメント・モリ ‐西洋美術の謎と闇‐」は生と死、神話、怪物、宗教などを主題にしているダークサイドな西洋美術にスポットを当て、紹介をしていくブログです。展覧会情報やグッズ、美術についての話題も載せていきます。運営者の好みがかなり反映されるかと思いますが、もし紹介して欲しい画家、作品がありましたら、コメントにてお知らせください。絵画や歴史、物語の知識を読者様と一緒に学んでいけたら幸いです。
　絵画によっては凄惨なものもありますので、グロテスクなもの、怪物ものが苦手な方は閲覧注意お願いします。至らない点は多々あるかと思いますが、日々更新していくつもりですので、これからもよろしくお願いいたします。

タグ：: メメント・モリ; ルネサンス; 中世美術